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21 abril 2013

Mi diario BAFICI

Aclaración: A medida que voy viendo películas en el Bafici entro acá a escribir, pero recién daré publicar al finalizar el Festival, para no llenar de entradas con unas pocas líneas cada una.

"They Live". Una de las obras de culto de Carpenter. Un clásico que nunca envejece. Una sociedad dominada por extraterrestres que no nos dejan ver la realidad, nos quieren dormidos. Una película de bajo presupuesto pero con el sello único de su director, logra permanecer en el tiempo tan vigente como siempre. Especial para fanáticos.

"Call Girl". Thriller político, un policial y un drama que denuncia una red de prostitución avalada por importantes políticos. En el año 1976, justo antes de las elecciones en Suecia, Sanberg se encuentra avocado a un trabajo de investigación sobre una red que termina desembocando en nombres importantes que lo ponen en peligro. A su vez, Iris es una menor problemática internada en un asilo para jóvenes que se la pasa escapando a las corridas y se ve, casi sin darse cuenta, metida en la prostitución, un negocio del que no va a ser fácil salir.

"Hawaii". La nueva película de Marco Berger es... una película de Marco Berger. Poco la diferencia de sus obras anteriores. Sigue con sus obsesiones, sus recursos preferidos, sus temáticas preferidas. Un poco decepcionante.


"The Fly". La película de Cronenberg, aunque date de los 80s, sigue siendo perturbadora. Lo demuestra las expresiones de asco y horror de la gente que, probablemente por primera vez, veía este filme en pantalla grande. Una experiencia muy interesante.

"Les Coquillettes". Película francesa sobre una directora de cine, que hace de ella misma junto a dos amigas, que se van a un festival a presentar su película. Pero poco les interesa el cine. En realidad ella quiere estar con Louis Garrell, con quien cree que nacieron para estar juntas. Otra de ellas quiere tener sexo porque aunque esté en pareja hace mucho que no. Y la tercera quiere tener un romance pero su actitud medio patética (aunque adorable, como su vestido de patos) no se lo permite. Divertidísima.

"Locaciones: Buscando a Rusty James". El documental del chileno Alberto Fuguet no se limita a analizar a la obra maestra de Francis Ford Coppola. Lo que hace es expresar de manera sentida (con las imágenes en blanco y negro, con la música -incluso de Radiohead, lo que ayuda a transportarnos- y con su narración poética) lo que él siente que el cine es capaz de hacer: salvarnos. Y cómo no coincidir con eso, si me cansé de contar cómo las películas me cambian la vida...


"Vamps" es de la directora de Clueless, película de culto y adorada por quien les habla (y quién no?). En este caso toma otro de mis tópicos preferidos: el de los vampiros. Resumiendo, comedia, chick flick, vampiros, nostalgia, chicas lindas y simpáticas, Malcom Macdowell como Vlad "El Empalador". Resumiendo, una película divertida, ligera, nostálgica (las dos protagonistas son "la moderna" y "la nostálgica", la que se adapta fácilmente a las tecnologías y los tiempos rápidos de la sociedad, y la que vive añorando lugares que cambiaron, costumbres que ya no existen, y una moda pasada de moda, valga la redundancia).


"I used to be darker" relata un momento en la vida de una pareja en que decide dejar de ser una pareja, a la vez que llega una sobrina sin saber que no es un buen momento, porque ella tampoco está pasando por uno bueno, y la presencia de su prima, que siempre tuvo una relación problemática con su madre sobretodo. Con hermosas escenas, la película no se encarga más que de relatar momentos, siendo los más lindos aquellos en los que esta pareja, por separado, ambos músicos, interpretan sus canciones.

"The Act of Killing" es un documental del que se hablaba y mucho y ése fue el motivo por el cual lo agendé. Pero debo decir que lo disfruté poco. Encima de ser bastante larga (dura más de dos horas y media) es jodida. Es que se trata sobre unos hombres que participaron del golpe de Estado en Indonesia matando a comunistas, o a gente que hacían creer que eran comunistas. Y nunca fueron juzgados, pues son casi como héroes. A lo largo del film ellos van recreando estos asesinatos, y lo hacen con placer, entretenidos. Y bueno, ya se imaginan por qué no me gustó. No es que sea mala, pero no me gusta eso.

Luego tenía que ver "Starlet". Era de las que más me interesaba, pues actúa Dree Hemingway (para quienes no saben ella es modelo -la vieron en todos lados como la cara del One Million de Paco Rabanne-, pero además es hija de Mariel y nieta del gran Ernest). Pero ese día no tuve buena fortuna. Salí bien de horario pero se me ocurrió tomarme otro colectivo que sabía que me dejaba en destino, pero no que daba mil vueltas. Cuando me di cuenta que a ese ritmo no iba a llegar más, me bajé y me tomé un taxi. Después de gastar 75$ llegué 15 minutos empezada la función, y no, no me dejaron entrar, pues justo había empezado de manera puntual. La bronca que tenía era de otro mundo, tal que no pude evitar encerrarme en el baño del shopping por 15 minutos a llorar. Sí, estoy loca, tengo problemitas y soy muy sensible, pero si lloro, tengo que hacerlo a escondidas. Así que no la vi :(

Bueno, no todo fue mala fortuna ese día. Después me tocó ver otra de esas muy esperadas, una de Joss Whedon. Nada de súper héroes, ni ciencia ficción, ni terror (¿puedo aprovechar este paréntesis para recomendarles fervientemente "The Cabin in The Woods"? Gracias). Esta vez, el blanco y negro y Shakespeare. Mucho ruido y pocas nueces ("Much Ado About Nothing"), en "versión moderna". Versión, porque moderno es el momento en que nos encontramos, pero los diálogos son los originales. Sí, al principio es raro verlos hablar de ese modo que ya no se usa ni para escribir, pero Whedon acierta, en sus escenas románticas pero sobre todo en las cómicas. Rara pero hermosa.

"David Lynch: Don't look at me". Se presentó con un corto que me pareció malísimo. Y el documental no tendría demasiado de atractivo si no fuera porque siempre es interesante verlo y escucharlo hablar a David Lynch, ya sea de su modo de percibir las cosas a su alrededor, como la de hacer cine.


"Au Bout Du Conte" es la última película de la actriz y realizadora Agnès Jaoui, que estuvo presente, ya que es además el film que cerraba el festival. El film es una versión del amor en cuento de hadas, divertido, mordaz por momentos. Agnès estuvo presente y sorprendió hablando en español, desenvolviéndose muy bien con el idioma, pues quien hace la música de la película es argentino. Muy linda película. Sólo me sorprendió que no le diera un "cierre" (siempre digo que todo final es en realidad un comienzo, y eso se ve en casi todos los personajes) a su protagonista, la joven soñadora que sólo quería a su príncipe azul pero cuyo lobo engaña y así, se queda como en un comienzo, pero sin la ilusión si quiera.


"Jack and Diane" es una película que tenía muchas ganas de ver, y es que de lo contrario no me hubiese quedado hasta la 1 de la mañana recién para que empiece la función. Juno Temple es la protagonista de una hermosa historia de amor entre dos jóvenes, pero así inocente como parece, algo dentro de ella quiere salir. Y es que hay un tono detrás fantasioso, casi de terror. Pero no mucho más, porque como dije, es una historia de amor entre estas dos muchachas, aquella que por fin cree encontrar a la personita especial que siempre buscó, y quien se asusta ante todo esto nuevo que empieza a sentir y a tener que controlar.

"Joven y alocada", película chilena que no estaba entre mis planes, pero comentarios me hicieron querer verla y por lo tanto llevarme al cine un día domingo que pretendía quedarme (por fin, porque estos días ni estuve) en casa. Y valió. Porque esta historia es sobre una joven (alocada, obvio :p) que vive con una madre muy estricta, pues son evangélicos, pero de un tipo mucho más cerrado, y a la vez tiene sus despertares sexuales, una curiosidad que necesita satisfacer. Y como muchas, tiene la necesidad de escribir, aún cuando no tiene ganas necesita escribir, y así nace su blog. Es allí donde esa vuelca las cosas que le pasan y que piensa. Y el film se aprovecha entonces para recurrir a recursos muy originales, como los comentarios del blog vistos con el rostro, a lo videochat, y relatos a lo entrada de blog. Muy recomendable.

Esto ha sido todo, amigos. Me quedé con ganas de algunas (algunas que no conseguí porque se agotaron rápidamente y otras que en su momento pasé por alto y no me llamaron la atención y cuando quise darme cuenta era demasiado tarde), pero bueno, así es la vida (?).

02 noviembre 2012

El resto de mi crónica en el BARS 2012

Como les conté en el post anterior, menos el sábado, fui todos los días. Aunque no vi demasiado, me dediqué a ver sólo una o dos por día.

Crawl

El domingo vi primero "Crawl", un thriller que tiene como protagonista a una hermosa actriz rubia (que para mí es físicamente la mezcla perfecta entre Naomi Watts y Gwyneth Paltrow) que no conocía, Georgina Haig, pero luego leí es una de las protagonistas de Fringe, serie que por supuesto no veo. El protagonista sin embargo es un hombre de muy pocas palabras, un asesino a sueldo, del cual nunca sabremos demasiado. Y lo que une a estos dos seres es el azar.


Ese mismo día luego fui a la presentación que se hizo allí mismo del libro de Matías Orta sobre John Carpenter, "Encerrados toda la noche", el cual ya tengo en mis manos (bueno, es una forma de decir, justo quedó en lo un amigo) y tengo entre mis lecturas pendientes.


El lunes vi una película francesa de ciencia ficción que me pareció estuvo bastante bien, y se llama "Dead Shadows". Trata sobre un meteorito que cae en la tierra, la paranoia e incertidumbre que crea entre los habitantes del planeta, y luego cosas raras que van pasando y transformando a los seres humanos. Incluso los efectos especiales están muy bien hechos. Tiene claras y explícitas referencias a H. P. Lovecraft y John Carpenter.

Después vi una película argentina totalmente olvidable, "Maleficio". Como comenté con algunos amigos, no es excusa la falta de dinero. El guión era terrible, los diálogos eran malísimos y repetitivos, y las actuaciones horribles.


El martes vi la que fue mi película preferida de las vistas del Festival, "Masks". Película alemana al estilo giallo italiano. Un homenaje (que por momentos casi, casi que parece copia) a "Suspiria" de Dario Argento, pues empieza muy parecido aunque luego se apropia totalmente de su rumbo. Lindas mujeres, suspenso, sangre, y un terror psicológico conforman una película que me va a costar sacarme de la cabeza. Muy recomendable si tienen oportunidad de poder verla.

No pensaba ver más cortos pero terminé viendo unos de Ciencia Ficción. En general, bastante olvidables. Había uno que estaba muy bien realizado que se llama "There Are No Heroes", que es más bien un mediometraje, pues dura casi 40 minutos. Sí llegué a la conclusión de que la visión que tenemos la gran mayoría del futuro es muy pesimista, oscuro (varios jugaban con la posibilidad de la ausencia de luz o de vista para poder apreciarla), apocalíptico, caótico.

Y el último día sólo pude ver una, "The Last Will and Testament of Rosalind Leigh", una película de suspenso, con tintes religiosos. En general me resultó bastante aburrida y su final es muy decepcionante. El personaje de la madre, que aparece sólo con la voz en off, está interpretado por la gran Vanessa Redgrave.

Resumiendo, se fue otra edición del cual, ya dije, es mi festival preferido. Para mi gusto, faltaron vampiros. Se nota hoy en día lo último son los zombies. Una de mis secciones preferidas las últimas veces que fui, era la de los cortos de vampiros; este año ni hubo. Supongo será hasta el 2013, si no se acaba el mundo ahora en diciembre.

Ah, casi olvido, participo de este festival:

30 julio 2011

El regreso de John Carpenter y George A. Romero

El jueves pasado nos despertamos con dos estrenos muy interesantes y diferentes a casi todas las películas que se vienen estrenando en estas vacaciones de invierno: la última película de John Carpenter, The Ward, y la última de George A. Romero, Survival of the Dead.


John Carpenter nos trae una película que no está escrita por él y tengo entendido dirige por encargo. Casi la primera mitad del film me pareció brillante. Intentaré no dar spoilers.

Comenzamos con una joven (Amber Heard) que escapa, no sabemos de qué, incendia una granja que buscaba específicamente y observa el fuego con cierto alivio mientras la ven y la capturan para trasladarla a un hospital psiquiátrico. No recuerda demasiado qué pasó. Allí conoce a sus compañeras de pabellón, cada una con sus respectivos mambos, pero no tarda en descubrir que hay 'alguien más', una presencia fantasmal quizás, lo importante es que no tiene buenas intenciones, todo esto enmarcado en la década del 60.

Creo que los climas que genera son muy buenos pero para mi gusto, a nivel argumento, decae bastante a medida que se avanza más y más, a tal punto de llegar a un final previsible (esas típicas vueltas de tuercas 'inesperadas') y poco convincente. A grandes rasgos, no ofrece nada nuevo pero si disfrutan del género seguramente también lo hagan de la película. Y hay chicas muy lindas (ahí vendría el #listolodije en twitter).



Pasamos a otra cosa totalmente distinta. Regresa quien crea este género aparte que es el cine de zombies. Aunque de él sólo haya visto la gran La noche de los muertos vivos (que incluyo tengo el DVD) y Land of the Dead, me gusta. Sé que esta última tiene cierta conexión con Diary of the Dead pero bueno, ésa la tengo pendiente aún.

Hay elementos muy clásicos de este tipo de películas: una tierra tan poblada de zombies que los escenarios o son desérticos o son apocalípticos, un grupo de sobrevivientes que lucha contra ellos, los dilemas y angustias que se presentan cuando uno de estos infectados es un familiar o allegado, etc. Y hay algunos elementos nuevos: primero y principal, en el lugar donde se sucede prácticamente toda la película, una isla, hay dos bandos muy definidos, separados no sólo por sus convicciones sobre qué hacer con los cuerpos infectados, sino más que nada por el orgullo mismo de cada uno. La rivalidad es tal que hasta tenemos cerca del final un duelo digno del western. Y un plano final muy interesante. Pero es rara aún así la combinación. Por otro lado, el dilema principal es justamente qué hacer con estas personas infectadas: mientras uno de ellos quiere matarlos, pues al fin y al cabo ya están muertos, el otro se empeña en mantenerlos con vida aunque encadenados mientras intentan descubrir si tienen otra forma de alimentarse que no sea con carne humana. Hay además una cierta idea que nunca se termina de cerrar sobre cierta evolución de estos zombies; por ejemplo, en una escena, uno de ellos prende el auto que se choca continuamente con los autos que tiene atrás y adelante respectivamente, lo que hace comentar al más joven de los protagonistas 'se están volviendo inteligentes' ante la mirada incomprendida de la joven que observa hasta que él le aclara 'recordó cómo encender el auto'.

Por supuesto hay muchas escenas de masacre, gore y ésas que uno disfruta si va a ver este tipo de películas. Resumiendo, no es una gran película, pero tampoco la considero tan mala ni siquiera mala como he leído varias críticas al respecto. Será cuestión de gustos, la vi en el cine con mi hermana y la disfrutamos muchísimo.